曹穎老師去年第一次參加A.R.T.，是經過大陸藝術家朋友介紹，認為A.R.T.比起一般展會規格高、國家多、交流機會大、平台夠好。特別是A.R.T.在台灣舉辦，亦是一種兩岸交流。今年老師決定飛過來台灣，親自體驗一下這個有口皆碑的藝博會到底有多好。
老師有中國文學系和藝術學系背景，再加上母親是工筆畫家，從小耳濡目染，也讓她對藝術、文學有更深的涉獵。「內心似乎有很多的畫面浮現上演著，兒時我們在市集間、在巷弄間發生的點點滴滴。放風箏、踢毽子……兒時樸實儉約的生活型態，一幕幕的呈現在眼前，這是這次的《舊京風俗系列》作品，我想描述過去一段時空人們的風俗活動。」畫作中紀錄著一幅幅過去人們生活的方式，隨著時空的改變悄悄的流逝，透過作品，勾起人們的回憶。
「人潮很多，我站得有點累，但是很開心。」藝術家梁樹邦老師是美籍華裔香港人，在美國、日本、新加坡、上海等地參加過很多展覽，他說「很少看到像台北新藝博這麼高水準的藝博會！」「這裡有很多不同的作品，有各種題材，認識很多第一次接觸的藝術家，他們的創意都很有特色。」
「我很愛山，這次特別帶來這幅『玉山的天空』」，梁老師這次為了參加A.R.T.，帶來最新的創作。「我親自爬玉山、感受玉山，畫出我心目中的玉山。」「哇！親自爬玉山～～」梁老師說：「登玉山真的很累，但是自己很愛山，所以覺得開心！我選擇藍色調來表現自己對於玉山風光的感受，想傳遞一種沉穩的氛圍」。
「畫作一售出馬上有人來結帳、包裝，這在別的藝博會是不可能遇到的。」藝術家寧濤老師不斷的表示，「大會的服務非常的好！之前作品有來參展，但這是第一次自己親自在展位上，藉此和藏家、欣賞者直接互動。」「直接交流的感覺很震撼！」
「這次帶來十幾幅作品，以古典寫實的技法表現當代生態，歷年來我多是描繪東方女性的美。」「這次的參展作品有做新嘗試，發展出動物系列，多面向的表達自己」，寧濤老師希望能為藝博會帶來更活潑更有變化的作品。
「第一屆A.R.T.的時候我有來參觀，當時我想，這麼棒的展覽，如果自己能展出該有多好！」施老師對於大會以藝術家為主，定位清楚，每屆參與的國家及藝術家都很多，為她開創多元國際視野。「大會給新藝術家機會真的很難得！」她很感謝企業的大力贊助，讓她有躍上國際舞台的機會。「服務人員，很多細節都周到，可以認識許多藝術家，是很好的學習及觀摩機會，有這種機會很難得、很榮幸。」
施老師是戲劇系，自學畫畫，創作已七年，因為喜愛藝術，2014年曾在國際藝術大獎賽入圍，2015年A.R.T.獲得展出，今年是第三次參加。「半抽象半具象」是她對於自己畫作的解釋，「希望給人想像的空間，並用不同的色塊交錯，呈現律動及空間感。」她以壓克力色塊去勾勒自然風景題材，今年著重在細節處理，色塊增加更多顏色呈現光影變化，畫布比以往小幅。她笑說：「每年都要有些突破才行！希望賞畫者透過作品能夠心情愉悅、有療癒的感覺。」
「能夠參加A.R.T.是難得的機會，大會能夠提供接觸藏家和藝廊的機會」，新銳藝術家陳永煜提到自己在過程中獲得很多的建議和幫助，尤其是在市場方面，做了些思考，如何在自我風格與市場中取得平衡。「能夠和各國的藝術家一起在這個展覽中，讓我感到非常榮耀。」
「我想表達草莓族也是有強韌的一面」，身為一個七年級生，在作品中畫上脆弱的草莓與強韌的蟑螂做對比。這次的作品都以「小強」作為畫作主題，運用水墨、篆書，他希望加入西方油畫及壓克力，同時保留東方傳統元素。他笑說自己的主題比較冷門，「我希望小強不只是吸睛，它代表著強韌的生命」，藉由它訴說人生經歷中觀察到的人性面、社會現實面，帶出畫作的故事性。
小強是他一直以來的主題，他今年加入了蝴蝶，不過是黑白的，蝴蝶的色彩跑到了背景，想藉此表現人總是藏起心中的黑暗面，漂亮包裝自己。
Zofial很幸運地抽中大會精心準備的特精美禮物，開心跟大會主席周貝芬合照
「我沒有想過我會獲獎！」Zofia的作品風格特殊、辨識度高，被藝術圈認為未來極有可能成為著名的波蘭藝術家之一。去年因為國際藝術家大獎賽獲獎，今年因而有展位可以展出作品。
「我的父親在波蘭是很有名的藝術家，過去我沒有想過我會成為一位職業藝術家。連續兩年來參展，讓我要回去好好的規劃自己的未來。」「我一拿到圖錄，就立即翻開，只有一位藝術家和我同年！（都是1993年出生，拿下今年最年輕的藝術家紀錄）」「在這裡接觸到很多藝術家，彼此刺激、激發很多創意想法，我還太年輕，還有很多需要學習的地方。」她很謙虛的說。
「我在主題上是以單身女性為主，一些自己生活經歷的片段。」畫作中呈現出女生的內心世界與生活寫照，「女性為了美麗踩著高跟鞋，就如同火鶴一般」、「像是這幅『夜已深』的作品，描述著女性自我獨處的景象」，用色鮮明、風格獨特，讓她的作品非常的亮眼。
台北新藝術博覽會從2013年開始，特別推出來自畢卡索故鄉的「西班牙藝術專區」，集合優秀西班牙藝術家共同展出。「今年我們帶來了七位風格迴異的藝術家作品」，西班牙ROSA藝術集團經紀人Rosa Anguas女士熱情的介紹這次的傑出藝術家們。「『Quality excellent』，是我對A.R.T.的回饋，這也是每一年費心挑選多元的藝術家，希望呈現更多風貌給大家。」
Miguel為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
去年第一次參展就廣受藏家歡迎的Miguel Peidro，是一位印象派風景畫家。他對大自然的美非常敏感，畫風有莫內的風格，擅長大自然取景，今年一幅整片紫丁香田園，就是藝術家的家鄉寫照。
Miguel今年的作品中增添了人煙味，強調人類與大自然和諧相處，不是死板板的風景畫。大自然的靜與人類的動成對比，也是他畫作不可缺少的元素，像《春天的阿爾卑斯山》，有早春繁花與晚冬殘雪的對比，山峰光影明暗的對比，花卉森林繽紛與素雅的對比，這些都增加了畫作的豐富性。
Toni為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
Toni Cassany的繪畫風格可稱為抒情寫實主義，直接在戶外寫生，將他當時對光影氛圍的感受注入到創作裡。他擅長以俯瞰的角度來描繪家鄉的好風光，筆觸強烈，延伸到天際線的山野景觀與天空變化的雲彩是他的兩大特色；為了加強景深，他也會將遠方的房舍勾勒得特別清楚。Toni不只喜歡大地，也喜歡描述大地上的人物，如耕種的農夫，作品常帶給觀畫者不同的視覺衝擊。
Andrés為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
今年第一次參展的印象派風景大師Andrés Rueda，他發展出一種獨特的繪畫風格，混合了拉斐爾前派、象徵主義、印象主義和新印象主義。用色大膽、豪邁。非寫實搭配噴畫，給人狂妄不羈之感。他將之用在他的最愛—風景畫，令人驚艷。像《仰望天堂》這幅作品就將馬德里著名的地標以印象派的方式入畫，上方詭譎多變的雲彩亦有西班牙古典大師El Greco的味道，也讓人聯想到梵谷的星空，有著強烈的感情。
Ulpiano為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
第一次來參展、西班牙辨識度很高的的藝術家之一Ulpiano，被愈為「現代版梵谷」，是一位印象派景觀畫大師。他內心是表現主義的狂野浪漫，外表卻披著印象派的調色板。像「巴黎」就將艾菲爾鐵塔象徵下的光之城市表現得淋漓盡致，繽紛的屋頂和繁複的物件，好像上演一場色彩盛會，讓人感受到一股火焰式的力量，卻又充滿天真有趣的氛圍。
Javier為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
第一次來參展、帶有幾何印象派風格的Javier，以木板材質，搭配筆刀線條，達到特殊的光影效果。內縮式的構圖，視覺會被帶至遠處，光明燦爛的遠景盡在遠處。Javier喜歡虛實並存，以具象主題搭配抽象背景。像描繪賽維莉亞市「西班牙廣場」的作品，隨著透視線的方向，明部與暗部逐漸成形，製造出虛實的空間感，然後收尾在條柱狀的迴廊上，直線與曲線互相輝映。
Ana為A.R.T.「藝出慈悲．百大名人」公益活動創作
如果立體主義是以不同的視角表現在同一張畫布上，Ana則是將不同的時間表現在同一張畫布上。她的作品很有故事性，好像連續劇的劇情上演中，讓觀畫者編織自己的想像情節。
熱愛音樂的Ana，作品色彩柔和，描繪女性的氣質、復古與高雅，又不會太過老氣。事實上Ana也有用色強烈的作品，但不會讓人覺得有侵略性。
在歐美極為熾手可熱的粉蠟筆大師Vicente Romero，以女性人物畫為主，搭配地中海風情與陽光，展現出一種甜憩的休閒風。他以優異的成績從達利的母校（馬德里聖費爾南多學院美術系）畢業，年輕時又以街頭畫家的身分歷練過，畫作技巧自然不在話下，常受邀至歐洲各大藝術學院授課。除了人物的神韻之外，他已經挑戰到主角以外的細節，譬如蕾絲綢緞之類的編織物，光澤、色彩、通透度與飄逸感，都面面俱到。而且又是用粉蠟筆畫的，難怪藏家的需求度那麼高。
藝術家專訪（一）
藝術家專訪（二）
藝術家專訪（三）
藝術家專訪（四）
藝術家專訪視頻（一）
藝術家專訪視頻（二）
藝術家專訪視頻（三）
藝術家專訪視頻（四）