Art Revolution Taipei 2019
「2019台北新藝術博覽會」
藝術家專訪(五)

聆聽藝術家們介紹自己喜愛的事物、生活的態度,與心中的理想,將會發現,我們跟藝術家愈來愈貼近!
本篇專訪包含五位藝術家:(1)Sao Suo Chang,(2)夏郡安,(3)Thu Ra Kyaw,(4)Aung Naing,(5)Trygve Amundsen

 

(1) Sao Suo Chang
1984,馬來西亞
~如鳥兒俯瞰,從高處自由的看世界~


在創作傳統水墨畫時,一般山水畫是由下往上仰看,可見山的雄偉高壯。Sao Suo Chang選用了不同的詮釋方式,他描繪出如鳥兒俯瞰的視角,從高處更自由的看世界,別有一番風味,高山與圍繞的靈動雲海,更顯意境。





 

(2) 夏郡安
1996,台灣
~讓觀者感受到親切感與天倫之樂~


此次參展的作品,表達工作與家人間的連結~特別畫出公雞、母雞與小雞走在一起的畫面,想讓觀者感受到親切感與天倫之樂。


 

(3) Thu Ra Kyaw
緬甸
~完美再現女孩的任性美,與眼睛流露的情感~


作品的主題是女孩子,是因為女孩們心中在想事情時,容易在臉上表露出來。Thu Ra Kyaw想捕捉那種神態,呈現在作品中。他會先仔細觀察女孩的眼神,在作品中完美再現女孩的任性美,與眼睛中流露的情感。



 

(4) Aung Naing
緬甸
~一起打拼的過程中,慢慢培養了感情~


這幾年緬甸在經濟與科技都有所改變,而變化腳步過快,造成許多原有事物幾乎一夕之間消失,例如打字機~過去打字機在人們的生活裡,是非常重要的存在,雖然是個無生命的物體,但在昔日與它們一起打拼的過程中,慢慢培養了感情。因此Aung Naing希望透過作品,讓眾人緬懷那些在回憶中占有一席之地的事物。


 

(5) Trygve Amundsen
1953,挪威
~希望能創造出震撼人心的作品~


Trygve Amundsen從事藝術專業多年,作品主要是抽象油畫。這次的參展作品花了三個月才完成,靈感來自於多年前曾造訪紐約MOMA美術館,看到畢卡索的畫作「格爾尼卡」。畫中的小孩、動物高雅呈現,花朵色彩也以極為細緻的方式綻放,栩栩如生,使Trygve Amundsen格外印象深刻。因此希望自己也能創造出這種震撼人心的作品,讓人能有特別深刻的視覺饗宴。